文/桃妖不是妖
有多少人年少轻狂，把听歌叫做爱好？Rap、Jazz、POPMusic……可是多少人真正懂音乐，又有多少人了解那些活跃在音乐版图上的中国乐队呢？遇到江苏卫视每周四晚10点半的《中国乐队》之前，我对乐队的认识一片模糊。可是连续追完两期，却觉得那些不为人知的乐队，就像新时期的文化瑰宝，如果有什么能跟宋词媲美的话，中国乐队的独创音乐定当会成为历史长河里的一笔。
如果说，第一期《中国乐队》里尼玛乐队、刘迦帝乐队等让很多爱音乐的人感受到了音乐界的匠人精神，那么第二期的《中国乐队》舞台上，谭维维和北京客乐队、衣湿乐队、王梵瑞和鼓楼先生乐队、A公馆乐队、古未来乐队等，则是更具爆发力和表现力的冲击，听觉上的集中炸响，还有现场乐感的跳动，让人们即使隔着电视屏幕，也能感受到音乐里热烈的情绪。
谭维维和北京客乐队带来那首传唱度很高的《煎饼侠》，北方人舌尖上的味蕾马上被调动起来，玉米杂粮煎饼裹着薄脆和豆酱的焦香在谭维维略带野性的嗓音中劲爽十足，看着舞台上风火飞扬的女子，你会想，这还是那年嗓音空灵，寂寞的歌唱着《如果有来生》的白衣女孩吗？乐队啊，真是有一种神奇的魔力！几个志趣相投的人玩儿音乐，总能玩出生命里的青春无悔和酣畅淋漓。
在《中国乐队》的舞台上，音乐和音乐人背后的故事，总是如影随形。我喜欢聆听那些曲风多样的旋律，也喜欢跟随着他们的脚步，听一听那些不为人知的故事。故事+音乐，人文的情怀，让人觉得形神兼备，内容丰满。比如第2期的A公馆乐队。反手吉他昭昭，这个来自保定满城的追梦男孩。满城我去过，中国再普通不过的小城镇，那里离大都市很远，离农村很近，遍地的草莓、雪桃、磨盘柿甚是好吃。但是，这个小城镇不是吉安，没有“摇滚不死”的大吉他。满城，其实离音乐很远，而昭昭却凭着对音乐的热爱，执着闯荡。有些人之所以走在梦想的路上，是因为他们斩断了所有的退路，逼自己坚强。《中国乐队》的舞台上，昭昭和他的A公馆乐队，一曲《放漾》，唱出了青春里的激昂和不迷茫，是宁愿去闯荡去飞翔也永不退缩的勇气。
每一支乐队的音乐，都混合着乐队成员的人生底色。他们在《中国乐队》的舞台上释放激情，我们在《中国乐队》的节目里收获动听的旋律，品读音乐里的匠人精神，执着而随性。
这些乐队在自己的音乐中坚守着民族的文化，音乐的传承。有的乐队，游走在乡音俚语里诉说思念，比如用宜宾话唱出生活万千的衣湿乐队；有的，在青春里彻底奔放，不断跳跃的激情混杂在音符里，请你追随梦想，用身体杂碎世俗的欲望，比如反手吉他昭昭和他的A公馆乐队；也有的乐队千变万化，自由随性，从不轻易定义自己的音乐标签，比如第2期的舞台上成军之后首次公演的古未来乐队。还有沉浮十年，终于找回音乐梦想的王梵瑞和鼓楼先生乐队，帅气大叔的吟唱中，《鼓楼先生》这首歌，带着帝都皇城的气息，让你仿佛置身大街小巷。
不比赛，无淘汰，让音乐回归音乐，是《中国乐队》的对音乐的坚守。比起那些紧张的竞技PK类音乐选秀，我们更愿意看到的是《中国乐队》对音乐纯粹的态度。浮躁喧嚣的社会，能够放下名利，而执着与音乐的人，不多！但是他们却聚集在了这里——《中国乐队》的舞台上。两期过后，9支乐队，9种颠覆大众的乐队风格，原来除了很多人熟悉的摇滚乐队，还有如此多的风格让音乐自由飞翔。而接下来，还将有闪星乐队、莫西子诗等更多风格不同的乐队登场。46支乐队，《中国乐队》的完整版图等着更多的人去开启~